马里兰艺术学院（MarylandInstituteCollegeofArt）成立于1826年，是美国历史最悠久的授予学位的艺术学院。马里兰艺术学院的本科生和研究生的课程一直在全国的视觉艺术和艺术项目中名列前茅。
因为相信艺术在社会中所起的重要作用，马里兰艺术学院致力于专业艺术家和设计师的教育，并着重发展出一个合作的环境以利于艺术与设计的发展。其专业设置反映了学院的理念：只有让学生能充分发展创造思维、提出疑问并锻炼实践解决能力的时候，他们的潜力才能得到最大的发挥。马里兰艺术学院的专业集写作、文科教育与工作室技能于一体，使学生对文化背景的认识能上升到更高的境界。当他们完成在这里的教育，都能在实践领域独当一面。
马里兰艺术学院成立于1826年，为全美第一间正式授与学位的艺术学院。有12亩的校地，位在美国东岸马里兰州最大城巴尔的摩。MICA校园坐落于巴尔的摩midtown的文化区，邻近巴尔的摩火车站、巴尔的摩交响乐团音乐厅、巴尔的摩歌剧院及全美著名的琵琶第音乐院，距离市中心仅2.4公里，校园内并有轻轨电车车站，交通方便。
MICA有提供学校宿舍，目前全校full-time学生共有1855人，其中包含大学部1627人及研究所228人，来自全美48个州及53个国家。教师由291位专业艺术家、设计师、诗人、作家及艺术史学家组成，师生比约为1：6.4。毕业校友超过10000人，遍布世界58个国家。该校是美国榜上有名的古老艺术学校之一，去年刚刚举行了成立182年的校庆，校园拥有超过20栋建筑物，其中包含两栋2004年及2008年秋天落成启用的最新现代化大楼，及两栋落成超过100年的国家历史建筑。
马里兰艺术学院热门专业
动画专业
MICA的动画专业致力于帮助学生在富有经验的动画制作人的指导和支持下培养他们的梦想。当学生为专业的训练而完善了技能时，他们同时也开拓了自己的思想。手工与新科技之间的平衡，结合了表演，故事叙述和批判性思维，可以使学生提高眼界，作为可靠的艺术工作者投身于当今全球的艺术机构。MICA还强烈推进动画的跨国际领域，发展与欧洲和亚洲的合作。
素描
MICA承诺让学生达到素描的最高水平。在此方面，素描专业是所有专业的基础，也是高级选修课的资源。选择素描专业的学生可以对这项课程进行深刻而广泛的研究。学习素描，也就学习了如何识别物体视觉形态的特点和它们所占据的空间。为了清楚地表达对物体的看法，必须仔细协调眼和手的合作。素描专业的重点项目是中层画室课程。除了摄影，环境设计和平面设计专业，所有专业的学生都要参加人体素描和画室课程。学生有14门选修课，其中一些对任何一个有工作室的专业都开放，另外一些则只对油画，版画和素描开放。我们鼓励学生发展和追求他们自己的视觉看法。素描专业的学生还会和油画，素描，版画和一般美术专业的学生一同参加高级独立的课程。
纯艺术
艺术家希望为学生制定一个涵盖MICA美术系所有范围内课程的独立专业，而纯艺术也许就是个理想的专业。在纯艺术专业，学生探究各式各样的艺术课程，以发扬他们的艺术天赋和能力，从而对学校提供的资源进行全面的应用。因为制定的学位计划是开放性的，学生可以仔细计划他们的课程以便完成个人方向的研究，这些方向可以是跨学科的，以某主题为中心的，或者是跨媒体的或多媒体建设。这个项目的特性是灵活性，以及注重学科间的联系，它符合关于学科和媒体间人为的传统界限的最新见解。另一个纯艺术专业的好处是，你能接触到一些共享资源——设备，全体教员和课程。
马里兰艺术学院校景3
马里兰艺术学院校景3
平面设计
MICA的平面设计课程围绕核心的设计课按顺序分三年展开。学生应该在第一学年的春季学期确定主修平面设计系的哪个专业。核心课程是在大二开始，学生需参加排版和平面设计中两组相配的课程。大三和大四的学生要继续按顺序上核心课程，还有机会参加平面设计和其他工作室学科的高级选修课。平面设计系鼓励本专业的学生参与艺术系的选修课。在大二之后才选了平面设计专业的学生，或是从其他系改变专业的学生，可能需要多加一到两个学期完成核心要求，特别是当核心课程中的某些元素只在秋季或是春季学期才有。大二之后，才可以和系领导或顾问商讨转来平面设计专业的事宜。
跨学科雕塑
系里提供的课程使理论和实际相结合，并鼓励学生发展多学科、多媒体的学习方法，以及与新观众，新群体进行合作。通过创新性课程，学生接触到大量艺术上、材料的、空间的和不固定的创新的可能性，同时开发了一系列概念上的技巧和策略，使他们认识到发明方式的内容。在艺术制作上，学生同时探究试验性的和已有的方法。系内的课程让学生通过工作，为培养建设性和技巧性的能力建立一个稳固的基础，这些工作领域有木材建设、金属制造、模具制造、铸造、装置、镭射切割、3D印刷、快速原型制作、焊接、雕刻和建筑。学生还会被鼓励在摄像装置、表演、基于时间的艺术、照片和雕塑结合、3D计算和其他更新的领域进行进一步探究，但学生们的挑战是要用这些技能来完成工作，而工作还是关于复杂的，多样的和不断变化的全球文化。
绘画
绘画专业既因其传统也因其反叛而区别于其他专业。本专业注重发展扎实的油画和素描技能，探究传统和新颖的绘画形式（具象艺术和抽象艺术，2D和3D），以及欣赏独立，个性的表达和大胆尝试。为学生介绍广泛的传统绘画习惯和更符合当代的方法和形式。绘画系的课程广泛、多样、容易理解，符合其专业的个人需要。从人物画和风景画到诸如材料诗学、个人叙事、视觉音乐、协作、表演和装置艺术等课程。此外，绘画系鼓励学生通过广泛的工作室选修课对其他科目进行探究。大量的油画和工作室选修课在获取学位的计划课程之内，其数量超过了其他系提供的选修课，从而给油画专业的学生带来更多选择上的自由。非油画专业的学生也会找到各种能帮助他们提高个人表现力的课程。
link：http://www.wenneart.com/schoolnews/53.html
